对比如今，当年的林德禄可谓让人刮目相看，不说别的，起码有那个勇气去碰这种题材.
不过影片的完成度着实一般，整体观感虽说流畅，但松散也是事实.
故事上部分桥段有些设想，但核心主题十分飘忽，一直稳不下去，主要徘徊于亲情、成长和友谊3样线索中，可却疏于铺设情节去深化它，就连前面看似安插的伏笔，后面也都失踪了.
苦情戏的刻度把握倒是不错，该放时放，绝不放多到你反感的地步，甚至加了不少喜剧元素以冲淡影片追求悲苦感的欲望程度（不搞无厘头的黄炳耀差点让人认不出来），当然就剧情的平淡成效而言，这点似乎有些多余（不过比起那些为惨而惨的惨不忍睹电影，这又成了本片在处理上的巧妙点之一），而且影片总给人感觉好像缺了什么，尤其末尾的“结局”更像还差一个真正的结局一样，其实稍微给个总结交代下其他人的后续都不会像现在这么突兀啊
文本上，本片或许可被视为当代日本人在私人与社会规范间的拉锯战，女性反抗成为社会规范形象，试图维持私人空间，而男性在来自社会的私人创伤下转而通过占有女性私人空间寻求社会认同，同时主要人物均从画外的私人空间出场.
视听层面，摄影机可以视为人物先验的私人空间，手持暗示危机，横摇表示隔绝，过曝营造不安，快速横移与淡出压缩时间并制造惊悚效果，照度的突兀变化反映女主心理.
此外，非环境音的应用在本片中同样出彩.
突兀出现或（由孩子呼吸，冲水声）叠化的刺耳弦乐暗示女主心理的不安与恐惧，父子车内戏的钟摆声暗示时间短促，沉默时响起的船笛表明男女内心的分离.
但这或许也带来了一个无解的矛盾——现实主义和即兴表演创造的写实性与视听层面的非写实处理让这部私小说在攀描与解构间暧昧地摇摆，但也许这层暧昧正是私小说的魅力所在吧.
故事讲述一个美国女人继承了祖父的黑手党帝国，并在公司备受信任的顾问指导下，作为家族企业的新主管，打破了包括她自己在内的所有人的期望.
