6/10.
除了片头没有一处后期特效，都是现场用滤色镜和灯光完成的，趋光的飞鸟是灵魂自由的重要视觉符号，片头环绕王勃的飞舞花朵代表才华盛开，结尾浮空的王勃身边少了花以生命换取灵魂自由；将人物情感主观化的颜色构图造作，但揭示人与环境关系的拍摄角度多变不像景别单调的电视剧，斗鸡、高傲骑马采用脸庞变形的广角塑造了王勃的爱慕虚荣，被英王送来鸡毛制的斗篷和帽子羞辱的俯拍、斩台前压缩空间感的特写构图，则表现了政治权力下文人的惶恐，探狱那场戏的声音处理别具一格（寂静的长安街突响马蹄，死牢内磨刀和鸡血的滴溅声，烘托王勃死期紧迫的压抑气氛）；落霞在木屋告别王勃的浪漫场面，寒塘、冷月的独辉穿插白鹭，西域特色的舞蹈动作和打击乐，王勃的自省、激情和理想在此刻交融，无怪乎落霞死后丢掉精神寄托的美人纸片，充分体现导演的细心.
勉强及格.
这部加拿大英语片拍的更像欧洲电影，调子放的比较压抑，不过它还是有些酷炫的设计，比如男主在搀扶一个残疾退伍兵后扔掉帽子就不当公交司机了、团伙成员当初在监狱的第一次相见，以及全片前半段多次出现的爵士配乐——它在营造四五十年代的氛围上倒是做出了洛城或是芝加哥的古旧感觉.
本片改自真实故事，有战争创伤症状的退伍兵，不甘平凡工作，但想加入演艺界又没有门径，不过却因此有了化妆抢银行的创意，声名鹊起成反英雄偶像，并通过入狱组建自己的团伙.
电影在节奏把握上是动态的，首次越狱略写，第二次就详写，这既能让观众没那么容易看透，也符合本片主题的要求.
男主原型最终还是做回了司机，这像一曲挣不过命运的哀歌.
因取自真事，材料选择上编导时有手足无措感，比如男主经媒体渲染成为偶像的原因何在？那个查案的探员也没什么表现
影片改编自大卫·格兰所著畅销书《Killers of the Flower Moon：The Osage Murders and the Birth of the FBI》，聚焦1920年代的美国俄克拉何马州，“欧塞奇族印第安人谋杀案”（Osage Indian Mur ders）.
当年欧塞奇族人因原居地发现油矿而获得持续巨额收入，有人为阻止上述安排而策划连环谋杀，4年间60人被杀，震惊全国.
为此当年美国政府成立“调查局”（即FBI联邦调查局前身）跨部门调查，揭发维护欧塞奇族人权益的“欧塞奇监护人计划”原来极度腐败；最后即使在大量证据下，亦只有少数的谋杀案获得起诉.
