留意观察，能够化用典故。
有一些诗篇它想表达一个意思，但是不直接说出来，通过典故的形式让你猜出他的意思，这也算是一种趣味。
如果历史典故了解的太少，甚至读某些诗的时候都不了解其中化用的典故的出处，那当然就无法准确理解诗人想要表达什么了。
大部分时候一首好诗不是一气呵成的，通常某种景色会让你突然抓住一种美，某个事情会让你突然有所悟，但是一次得到的可能只是一首诗的片段，如果不用笔写下了过了那个时间可能就忘了，记下来以后在某个时刻突然又有所悟，或者是夜深人静的时候独自一个人对着那个片段想想、推敲一番，一首诗可能就跃然纸上了。
然后不断感受和领悟其韵律规则，将你想表达的内容，仿造其格式韵律填上去。
最好是去写自己真实的心境和感触，尽量避免宽泛的叙事。
诗歌可以是残缺的、模糊的、跳脱的，如何选择合适的词语，以简洁的形式表达出心情。
古诗。
格律诗对押韵对仗、平仄有严格的要求。
还对遣词造句时字词的搭配、词语的音调和整体结构的谐美有一定的要求。
再反复地阅读领悟，这样的话，就对格律诗的押韵规律有了初步的地了解，这样的话，就可以尝试着往出来写诗句了。
写着写着，自然就熟能生巧了，创作的灵感也就源源不断了。话说回来，这个阶段仍然是一个循序渐进的、不断摸索的阶段，需要一定时间和经验的积淀。